玉兰花开，听手捧奖杯的他们这样说（二）

评语：扎实的史料功底，撑起了对乱世至暗时刻的全景式书写。以“太平年”的宏大愿景为轴，构建起独特的底层叙事逻辑，将历史化作棱镜，折射出选择背后真实而沉重的现实考量、情感依恋与道德困境。这是历史剧创作理念上的重要突破。

《太平年》是编剧董哲创作的一部聚焦五代十国末期至北宋初年的重大历史题材剧。剧集的核心并非权谋，而是追问 “太平”为何珍贵。该剧播出后，收获了一众“自来水”观众的真诚安利。编剧董哲在小红书上、微博上、B站上看到大量观众的好评：“有做历史解读的，有做剧情分析的，还有大量优秀的二创作品，把故事线在另外的时空维度继续延续——看到这些，创作者是非常幸福的。”

但创作这样一部历史题材，编剧面对的挑战不小，董哲坦言：“如果你觉得一个东西难，大概率是爱不够。对于我们的历史和我们自己的文明来说，每一段都非常精彩，都包含着无数先人的心血和情感。只要你能体会到那个时代的脉搏和个人的悲欢，你就不会觉得难。你只会为两件事苦恼：一是自己的表达能力撑不起故事，二是没有足够的时间和空间，把那些精彩的人和事都讲完。”

评语：温暖治愈、向阳而生的精神底色。把“农民与土地”这一宏大命题落地为当代观众可亲可感的乡土故事，在保留原著对土地敬意的同时，更以“生万物”之名的深情书写，完成了生命之韧的主题升华。

《生万物》改编自人民文学奖获奖作品《缱绻与决绝》，王贺在改编中始终坚持“保留人和土地的感情这一核心主题”，成功完成了一次从文学到光影的动人转化。她表示，自己一度以为“人与土地”的主题不会吸引年轻观众，但当她看到有年轻观众评论说“看着我都想去回家种地”“家里很久没有一家三代人挤在一起看一部剧了”后，她倍感欣慰：“原来农耕文明对土地的深情一直在我们骨子里。”

谈及文学作品的改编经验，王贺坦言：“改编是从文字到光影的过程，文学作品不一定完全适合影视化，尤其是要讲述一个100年前的故事。”具体到改编创作，她称自己“习惯把感情的节奏放慢”，“像时间的河一样慢慢流淌，让摄影机带着观众去体会一段跨越时间的爱情。”

评语：粗粝而真实的质感、手持摄影和非常规光影色调的运用，与演员表演状态的深度结合，将观众直接带入缉毒战线的生死博弈之中，独特的风格和观众的接受度之间达成了微妙的平衡，形意相融，浑然一体。

《扫毒风暴》放弃了传统刑侦剧力求平稳、客观的“上帝视角”，转而采用极具代入感甚至有些“粗暴”的纪实手法，让镜头本身成为故事的讲述者。在后台接受采访前，柴然还不忘给《扫毒风暴》团队打电话“报喜”，并形容自己和导演的关系是“双向奔赴，互相成就”。“一个摄影和导演之间完全互相信任，彼此互相鼓励，真的是很幸运。那种人剑合一的状态，让我和导演都觉得很激动。”

谈及印象最深刻的一场戏，他特别提及了“雨夜抓捕大毒枭的长镜头”：“拍摄时突然下雨，我一直端着摄影机，但因为下雨滑倒了。段奕宏老师停下来想扶我，我说‘你赶紧去演啊’。他就短暂停留一秒继续往前走，我赶紧爬起来继续跟拍。”最终，这些真实的瞬间被保留在剧中，“还原了那种真实的抓捕过程”。