白玉兰论坛丨傅斌星：真正代表中国剧集高度的作品需要有精神、有筋骨、有温度

尊敬的各位领导、各位前辈、各位亲爱的同行们，非常荣幸受邀再次来到白玉兰，每年的白玉兰论坛都是一场同行的盛会和聚会。今年主题里的一个词特别击中我，“此刻”。“此刻”不是过去，不是未来，就是我们在这里的这一刻。“此刻”最奇妙的地方在于它既是历史的终点也是历史的起点。

前不久第31届白玉兰奖入围名单公布，《太平年》获得多个提名，这对华策对我都是莫大的鼓励，更是提醒。提醒我们品质创作不是一时的热闹，而是长期的坚守。不是追逐风口，而是在时代深处扎根。今天请允许我结合《太平年》的创作和大家分享四点体会。

第一，精神厚度，找到时代共鸣的价值锚点。《太平年》讲的是五代十国末期吴越国主钱弘俶“纳土归宋”，这不是一个好做的选题。五代十国历史复杂，史料分散，离今天的观众很远。从市场角度看，它不容易被快速理解。从创作角度看，它是一块难啃的硬骨头。但我们为什么要做，因为我们在这个历史事件里找到了既深植于历史、又直抵当代人心的精神内核——太平。

《太平年》真正想讲的不只是一个王朝的更替，而是中华民族“利在天下者必谋之”的精神传承。它讲的是中国人几千年来对天下太平最深沉的共同追求，我们希望让观众看到太平不是历史的偶然，是一代代人以远见超越私利、以克制化解干戈、以牺牲护佑苍生、以担当成就大义，在历史的紧要关头做出的必然选择。这也是我们理解的时代印记，让历史的光芒，穿过千年的尘埃，依然落在今天观众的心上。

第二，专业敬畏，用笨功夫托起大气象。有了好的立意还远远不够，品质的考场不在创意会上，而在每一句台词、每一帧画面、每一个细节里。《太平年》的创作是一场十年磨一剑的跋涉，我们面对的是绕不开的难题，既要尊重历史又要让观众看得懂，既要有历史气象也要有人物的命运，既要呈现大时代的波澜壮阔，也要写出小人物的悲欢与选择。比如台词，太现代历史就失真了，太艰涩观众就走远了。刚刚好的位置没有捷径，只能靠一遍一遍推翻、一次一次重来，一次次反复中磨出来。再比如服装，全剧梳理出超过8000套人物服装，力求呈现从后唐到北宋不同历史阶段的服饰演变，官服的颜色、官帽的形制都依据史料和文物逐一复原。举个具体例子，吴越王所戴的朝天幞头，我们参考了浙江省博物馆馆藏反复比对调整，甲胄没有为了舒适而做轻量化处理，而是尽可能用真实的材质完成。我们的演员、主创老师们穿上之后站姿变了、呼吸变了，走路方式也变了，那种历史人物身上应有的重量感不是演出来的，是被制作细节一寸一寸托出来的。很多细节观众未必能说出他们的名字，但他们一定能感受到，因为真正的品质不需要创作者反复解释，是观众看剧那一刻自然而然就相信的东西。品质坚守是每一个环节都不轻易放过自己，剧本不能差不多，人物不能差不多，服化道不能差不多，价值表达更不能差不多。差不多是最危险的舒适区，也许不会让你出错，但也绝不会让你出众。剧集要走得远，靠的不是差不多的热闹，而是不将就的品质。

第三，创新驱动，让传统题材破圈、出海。传承不是守旧，坚守也不是停滞。当然作为二代从业者，我们也非常幸运能够站在一代一代影视巨人的肩膀上做电视剧行业的传帮带传承。今天的观众尤其是年轻观众获取信息的方式、观看内容的习惯、参与讨论的路径都已经发生了根本性的变化，历史题材不能满足于讲给观众听，更要让观众愿意走进它、理解它、参与它，甚至主动传播它。在《太平年》的创作与传播中，我们一直在探索如何让传统题材与新技术、新表达产生化学反应。近年来华策持续推动AIGC在影视创作中的应用，成立了AIGC应用研究院。在《太平年》项目中AI贯穿了多个环节，辅助资料查询、生成历史场景概念图、多语种译制、本土化润色、海外营销短视频素材适配。《太平年》在海外传播过程当中借助AI翻译与本土化制作能力，完成了多语种版本，覆盖全球73个国家和地区，在北美viki平台获得了9.3、IMDb评分8.2分，成为近年来海外口碑最高的中国历史剧之一。在传播端我们也尝试用年轻人更熟悉的语言打开历史，比如推出《太平年》毛毡小剧场，把历史知识、人物关系和文化细节转换成轻量化、可传播的内容，很多观众说是先被这些小知识点吸引再回到正片里一集一集追下去。《太平年》还实现了“影视+”的生态化运营，成为驱动地方文旅、文创、出版、消费多产业发展的强大引擎。春节期间直接带动浙江文旅收入增长30%左右，相关图书销售超31万册，实现了文史热、文创火、文旅旺的产业联动效应。这些实践让我们更加确信，创新不是稀释传统，而是让传统在新时代获得新的生命力。我们今天谈传承与创新，不是在两者之间做选择，而是在用创新的方式激活传承，用时代的语言讲好传统，用世界听得懂的方式讲出中国精神。

第四，情感穿透力，让观众看到历史、看到自己、看到时代。一部品质剧集最终能不能立得住，说到底还是要回到人，回到剧中人物是不是可信，回到观众情感是不是被打动，回到作品是不是回应了这个时代人们内心深处最真实的关切。《太平年》播出后，最让我们感动的是那些来自观众的真实反馈，有观众说看完之后第一次对五代十国这段历史产生兴趣，有年轻观众说原来和平来之不易，不是一句口号，而是历史中真实发生过的艰难抉择。还有观众专程去杭州钱王祠打卡，翻阅相关历史书籍，甚至带着家人一起讨论什么是真正的大义。最让我触动的是一位中国台湾观众留下的留言，“看懂历史方能看清未来”。我真正感到一部好作品的力量可以跨越海峡、跨越代际，可以在一颗陌生的心里种下一颗理解的种子。这样的回应让我们更加确信一部剧真正的价值不在于播出时有多热，而在于它能不能在观众心里留下一些什么。不只是让观众追完一部剧，而是让观众因为一部剧重新理解一段历史，重新认识一种精神，重新思考自己和时代的关系。这也是品质剧集最深层的力量：不是简单的制造情绪，而是沉淀情感；不是短暂地吸引眼球，而是长久地照亮人心。

各位领导、各位同仁，今天的中国剧集正站在前所未有的广阔舞台上，越是机会巨大，越要保持清醒。越是变化迅速，越要守住根本。我们始终相信真正能够穿越周期的永远是好故事，真正能够打动世界的永远是真情感，真正能够代表中国剧集高度的永远是有精神、有筋骨、有温度的品质作品。

中国剧集的“此刻”不是停下来回望，而是带着5000年文明的底气向更广阔的未来出发。华策愿与各位同行一道，坚持长期主义，坚持精品创作，让中国故事在时代中生长，在创新中焕发，在世界舞台上绽放更加夺目的光彩。

谢谢大家。